El escriba, de Robert y Shana ParkeHarrison

El escriba, de  Robert y Shana ParkeHarrison
"Un libro debería ser un hacha para romper el mar congelado en nuestro interior" "¿Por qué la gente del futuro se molestaría en leer el libro que escribes si no les habla personalmente, si no les ayuda a encontrar significado a su vida?" J.M. COETZEE ("VERANO")

29/12/11

Lecturas del 2011







Estas son mis lecturas de 2011:






Dios nunca reza, de Patxi Irurzun
Moro, de Daniel Ruiz
Bipolar, de Olaia Pazos
Hotel desafío, de Iñaki Estevez
Los pequeños placeres, de Miguel Sanfeliu
La noche 351, de Ángel Petisme
El libro de las maravillas, de Fernando Clemot
Cult movies, de Vicente Muñoz Álvarez
Amor del bueno, de Víctor García Antón
Elogio de un proxeneta, de Luis Miguel Rabanal
Estrafalario (Tres relatos), de Rafael Azcona
Rafael Azcona, con perdón... , de Luis Alberto Cabezón
Sueños de bolsillo, de Francesco Spinoglio
Yo tambien puedo escribir una jodida historia de amor 2, de Carlos Salem
Mi credo, de Hermann Hesse
Siddharta, de Hermann Hesse
Vivir y morir en Lavapiés, de José Ángel Barrueco
El perro que comía silencio, de Isabel Mellado
El mes más cruel, de Pilar Adón
(R)Trópico de Cáncer, H. Miller
La vida es un bar -cuentos de noche- Malasaña, VVAA
Ponche de ácido lisérgico, de Tom Wolfe
Fantasía del cuerpo postrado, de Luis Miguel Rabanal
Lo inolvidable, de Eduardo Berti
(R) Demian, de Herman Hesse
El volumen del silencio, de João Anzanello Carrascoza
Todo es silencio, de Manuel Rivas
Trippers from the crypt, VV.AA
Operación Bukowski, de Kike Ferrari
La habitación, de Hubert Selby Jr
Plinio. Todos los cuentos, de Francisco García Pavón
Lectura y lugares, de José Luis García Martín
Rupturas y ambiciones, de Miguel Ángel Cáliz
Esquina inferior del cuadro, de Miguel A. Zapata
Menú del día... a día, de Gsús Bonilla
Diario de un escritor delgado, de Germán San Nicasio
(R) La autopista del sur y otros cuentos, de Julio Cortázar
(R) En el camino, de Jack Kerouac
Verano, de J.H. Coetzee
Padres, hijos y primates, de Jon Bilbao
Narrando contracorriente (Al otro lado del espejo), VVAA
Cuento kilómetros, de Mario Crespo
Línea 53, de Alberto Infante
Asco, de José Ángel Barrueco
Este amor no es para cobardes, de Martín Roldan
Relatos 01, VVAA
Vidas elevadas, de Miguel Baquero
Knockemstiff, de Donald Ray Pollock
Zoom, de Manuel Espada
Porque te amo tanto no quiero cambiarte, de Batania
Antes de las jirafas, de Matías Candeira
Viscerales, VVAA
Beatitud, VV.AA
Pigmalión y otros relatos, de Manuel Vázquez Montalban
Encanto y desencanto de un hombre sin gracia, de Andres Portillo
Nostalgia del acero, de Lucía Fraga
Blues, de Domingo López
Litro de versos, de Felipe Zapico
¡Oh Janis, mi dulce y sucia Janis! Memorias de una estrella del porno (amateur), de Patxi Irurzun
La métrica del olvido, de Luis Ingelmo
Alfabeto de cicatrices, de Ana Pérez Caña-a-mares
Como un hielo flotando en aguardiente, de Indio Zammit
La máquina de follar, de Charles Bukowski
Cartero, de Charles Bukowski
Burning, veneno del rock, de Ricardo Moyano García y Carlos Rodríguez Duque






Más un puñado de proyectos literarios, cada vez más numeroso, de amigos que ya han sido o están siendo o van a ser editados.




Gracias a todos por permitirme la evasión.


A la venta ilustraciones originales de Miguel Ángel Martín


ORIGINALES DE MIGUEL ÁNGEL MARTÍN A 99 EUROS
En vidasdepapel.com podrás encontrar los originales, alrededor de 300, publicados por M.A. Martín en Soitu a un precio de 99 euros.

Además tenemos a la venta originales de Martín publicados en "Subterfuge Records", también a un precio de 99 €.


OBRA GRÁFICA DE MIGUEL ÁNGEL MARTÍN
Esta es la interpretación de Martín de la portada "Sgt. Peppers Lonely Hearts Club Band" de "The Beatles".

Miguel Ángel Martín junto a Mauro Entrialgo y David Sánchez interpretan la mítica portada de los Beatles en una carpeta compuesta por 3 serigrafías a 4 tintas sobre papel Conqueror Connoisseur 300 gramos.
Serie numerada y firmada de 99 ejemplares. El precio de la carpeta es de 99 €.

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"Vidas de papel" nace con el propósito de acercar el mundo de la ilustración al gran público, a un precio asequible y desde la comodidad y rapidez que proporciona internet.
En nuestro proyecto contamos con los ilustradores y dibujantes de cómic más destacados de ámbito nacional.
"Vidas de papel" pone a disposición de sus clientes tres tipos de obra / producto:
Obra gráfica: "Vidas de papel" crea y edita obra gráfica exclusiva desde el comienzo del proyecto. De inicio, contamos con dos carpetas que homenajean a clásicos de la historia de la música. Miguel Ángel Martín, Mauro Entrialgo y David Sánchez interpretan la mítica portada de The Beatles "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" en una carpeta compuesta por 3 serigrafías a 4 tintas sobre papel Conqueror Connoisseur 300 gramos. Los dibujantes Paco Alcázar, Alberto Vázquez y Raúl Arias interpretan la portada de uno de los discos más importantes de los últimos 20 años, "Nevermind", de Nirvana. La carpeta está compuesta por 3 serigrafías a 4 tintas sobre papel Conqueror Connoisseur 300 gramos. Ambas son series numeradas de 99 ejemplares, firmadas y a un precio de 99 euros.
Obra original: Contamos con piezas originales de diferentes artistas publicadas en distintos medios (revistas, libros, suplementos, diarios, cómics, etc...), la mayoría a un precio de 99 euros. Disponemos de las tiras originales de "Ángel Sefija", de Mauro Entrialgo, publicadas en "El Jueves"; algunas de las ilustraciones que Miguel Ángel Martín ha realizado durante estos años para el sello discográfico "Subterfuge Records", así como las que realizó para la sección de sexo del portal "Soitu.es"; algunas de las ilustraciones de Alberto Vázquez que se publican en la sección de psicología y sexo del suplemento dominical "El País semanal" (EPS); ilustraciones de Toño Benavides publicadas en el suplemento "Metrópoli" del diario "El Mundo"; algunas piezas de Martín Romero aparecidas en las publicaciones "Vanidad" y "Vice"; ilustraciones de Raúl Arias publicadas en el "Magazine" del diario "El Mundo"; etc.
Objetos: "Vidas de papel" producirá series especiales y ediciones limitadas de objetos firmadas y numeradas por los artistas.

VIDAS DE PAPEL en los medios
Iconos revisitados - DT / Diciembre 2011
Quince propuestas para regalar y que te regalen - ESQUIRE / Diciembre 2011
Los 'covers' del cómic español - DIARIO PÚBLICO / 10 de diciembre de 2011
Benavides y Martín, accesibles en la red y asequibles en los precios - LA CRÓNICA DE LEÓN / 13 de diciembre de 2011
Vidas de papel - BLOG DE CÓMICS / 13 de diciembre de 2011
Vidas de papel - MAGAZINE (EL MUNDO) / 24 de diciembre de 2011

28/12/11

HOTEL DESAFÍO

HOTEL DESAFÍO
Iñaki Estévez

Bohodón ediciones, 2011





A veces se me olvida que no debo mirar atrás,
por Bacø




Cierro las páginas de Hotel desafío y me pregunto:


¿Qué es ser rockero?

Ser rockero no es llevar una cazadora de cuero con las solapas levantadas, ni vestir la camiseta con el anagrama del grupo de moda serigrafiado en el pecho, ni siquiera dejarse llevar por el ritmo frenético de unas guitarras aporreando la mesa de un bar, ni hacer ondear una melena que llegue hasta el culo cuando suene Metallica.

Eso son poses, pero no significa que uno sea rockero.

Ser rockero es otra cosa. Tiene que ver con la música, sí, pero también con un sentimiento, con un estilo de vida. El rock se identifica con la protesta, con un estado de ánimo contrario al discurso del río de la vida. Ser rockero es ver el mundo de otra manera, es dirigir uno su propio destino, la mayoría de las veces contra el sentido general que marca la sociedad. Por eso el rockero sube y baja, alto y profundo como las mareas extremas. Por eso el rockero lleva gasolina en la sangre y vuela por carreteras a la búsqueda de fronteras que transgredir.

Arriba y abajo, tocando el cielo o quemándose en el infierno, acompañado de la música que siente su alma, de la pastilla azul con la que vibra y de la compañía que sea capaz de soportar tanto vaivén. Porque el rockero vive deprisa, a la espera de que llegue la maldición de los 27. Y, si supera esa cifra, vive deprisa sin importarle el futuro regalado. Vive deprisa y pocas veces mira atrás porque sabe lo que encontrará: nada.

Y eso es lo que cuenta Iñaki Estévez en este libro. Frazadas de historias plagadas de gasolina y fronteras, de amores que quedaron atrás, y de inmensos desiertos de soledad.
Si has llegado a Hotel desafío, sabes que el olor de la gasolina quemada y de la resaca es tu aroma, que 36 horas seguidas en la carretera es una pequeña cicatriz en el cuerpo y que los moteles son refugios que nunca se recuerdan.

Pero eso no es fácil, claro que no, vivir así. Todo lo que tiene valor cabe en el puño de una mano y si hay que seguir huyendo lo demás queda atrás. El precio, como no podía ser de otra manera, es la soledad.

El Hotel desafío de Iñaki Estévez está lleno de esos momentos de saudade, de melancolía y desesperanza, de desamor, de soledad. Cada una de sus historias, como temas de un álbum de rock, tiene su música, requiere una precisa canción. Y así hay que entender esta propuesta literaria, como mezcla de letra de canción y relato. Esa es la novedosa apuesta que Iñaki Estévez nos hace. Y por eso nos encontramos textos llenos de "frases-fuerza", ese tipo de frases que utilizan los compositores en sus canciones y los cuentistas en sus relatos para dejar noqueado al lector. Un ejemplo puede verse en el relato “Hotel Lee”, en el que me he permitido hacer lo que el poeta David González llama “la caza espiritual” y que no es otra cosa que entresacar esa frases-fuerza del texto (ver página 44) y con ellas compongo una buena letra de un rock, de un tema cien por cien rockero:

Siempre he sabido que no valgo demasiado (...)
pero la misma mierda que corre por mis venas
no es tan distinta a la tuya, (...)
las cuerdas siempre listas para cambiar (...)
Estar solo es estar más cerca de ti que nunca. (...)
Puedo recorrer dos mil millas por un deseo, (...)
estoy aquí, delante de mis sueños, (...)
en Nashville,
la ciudad de la música.


Y es que las citas previas a cada una de las historias, citas de músicos, escritores y actores, nos preparan para el futuro en el que el rock y la literatura se abrazan buscando más vida. Así, podemos encontrar en este libro la historia del borracho y bala perdida que cuenta con el encanto del perdedor (“Diario de un bebedor”), o la de la mujer que pasó por la vida del protagonista y lo engatusó, lo folló y se duchó después todo ello sin quitarse sus zapatos rojos con alto tacón (“Lady Misterios”), y nos hará pasar días y días y días en el carretera viviendo a la vez el sueño de que esa mujer que quedó atrás esta junto al protagonista, acompañándole en su viaje sin final hacia la soledad (“Un mar amarillo”). Cara o cruz, todo o nada, cruzar la frontera con la voluntad del suicida (“El juego de los idiotas”).

¿Cuánto estás dispuesto a pagar para cumplir ese sueño que anhelas?
Si la respuesta es TODO, éste es tu libro. Rock y vida, carretera y sexo, drogas y alcohol. Sensaciones al límite y límites que borrar.

Ser rockero es amar el viento de frente, encararlo con el rostro descubierto, sin apenas cerrar los ojos, plantándole cara al destino. Ser rockero es saber morirse en la soledad. Eso mismo nos ofrece Iñaki Estévez, un chico tatuado que vive en el Norte y cruza de lado a lado nuestras almas con sus historias.


Esto es todo, amigos.

Salud & rock´n´roll!

26/12/11

Nueva presentación del nº4 de la revista AL OTRO LADO DEL ESPEJO




"Catorce Huertas",


29 de Diciembre


21:00 horas


Como sabéis, la revista solo puede conseguirse en las presentaciones, además de en la Librería Tres rosas amarillas. Estarán algunos de los autores participantes en el número.


22/12/11

Un poema de Ángel Petisme



LEJOS DEL KURDISTÁN

Sólo algunas noches cuando sueña conmigo
soy el hombre que fui.
Doy la vuelta al mundo
y vuelvo a ser el juez de la energía
con una canción, cinco minutos.
Regreso para beberle el corazón.



De su nuevo poemario La noche 351

20/12/11

Megarecital poético de despedida en el CCAN de León







En el CCAN hay una seta que siempre que salgo de allí me guiña un ojo y me dice "¿qué, colega; estuvo de vicio, no?" Bueno, casi siempre, que el último día ni la vi... (you know, my name is my road).
Espero que su espíritu encuentre acomodo pronto en otro lugar, y la magia vuelva a rodearnos.
El 23 de diciembre será una nueva oportunidad (quizá de las últimas) para comprobar lo que os digo.

5/12/11

Cult Movies





La nueva propuesta de Vicente Muñoz Álvarez es fascinante. Auna varias artes creativas: la literatura, la cinematografía y la ilustración. El autor leonés reivindica sus películas de culto, aquellas que de alguna u otra forma, le marcaron. Lo hace con un estilo literario, hay cierta poesía en sus presentaciones, invitándonos a disfrutar películas que conectaron con su alma beat. Desde algunos clásicos del cine a películas innombrables y ocultas de serie B, es alucinante el recorrido que hace por el cine de todos los tiempos. Leyendo esas reseñas se aprecia su gusto por filmes de autor, su alejamiento de lo comercial en búsqueda de propuestas cinematográficas más comprometidas, la recreación de paisajes soñados o de viajes en los que lo importante no es llegar, sino recorrer el camino. Leyendo esas reseñas se ve el reflejo del propio Vicente, su compromiso por la creación alternativa, underground: "nunca seguir los cánones, siempre ser su propio dios". Eso hace que la literatura de Vicente Muñoz Álvarez sea especial, y que cuente con una legión de seguidores fieles a su persona y a su estilo de ver la vida.

La lectura de Cult Movies puede afrontarse de diversas maneras. Quizá la mejor sea la que el poeta fuenlabreño David Vázquez me proponía el día de la presentación del libro en Madrid: leer una reseña, ver (en su caso) el pictograma que Julia. D. Velázquez ha creado al efecto (pictograma que encierra en una imagen toda la película) y, después, disfrutar del film.
Yo he preferido marcar las películas que me han llamado la atención y que no había visionado (como Blow-Up, de Michelangelo Antonioni, Los Hippies de Marc Etkind o El incinerador de cadáveres de Juraj Herz), o apuntar para videar alguna de grato recuerdo (como La mamá y la puta, de Jean Eustache o eXistenZ, de Cronenberg).
Películas bizarras que aconseja disfrutar en las noches frías de invierno, acurrucado en el sofá con una manta (quizá para taparnos los ojos); películas beat, hippies y ácido, carretera y huída; películas clásicas y películas delirantes, surrealistas. Todo tipo de filmes que por una razón u otra, lo han cautivado.

Tengo que decir que simpatizo mucho con las cien películas que Vicente Muñoz propone y que metería algunas otras joyas en ese listado, pero entonces ya no sería el alma de Vicente el que veríamos a través de ese libro.
Aún así, no puedo evitar nombrar algunas películas que me marcaron. Quizá también el gusto por estas cinco películas, para mí de culto, tenga algo de confesional.
La primera, como no, es La naranja mecánica(1971). Vic también la propone y utiliza para ello el lenguaje natsad, el argot que utilizó Anthony Burguess, autor de la novela, para escribirla. La naranja mecánica narra la historia de un málchico que de tanto pitear moloko (ácido, LSD) pierde la golová. La naranja mecánica acaba de cumplir cuarenta años y sigue plenamente vigente. Me atrevería a más: es, incluso, actual. Vicente Muñoz dice de ella: “muestra una sociedad sin ética ni valores, deshumanizada y cruel, cimentada sobre las cenizas del capitalismo y la ley del más fuerte”. ¿Les suena de algo este argumento?
En 1983 hacía un programa de radio, El Fugitivo, en Radio Juventud de Madrid, en el que aunaba rock y literatura. Se emitía los sábados y los diez primeros minutos eran lecturas inventadas por mí, en las que narraba nuevas aventuras de Alex y sus drugos. Eran historias mucho más violentas y sádicas de lo que se puedan imaginar. Creo que ahora sería imposible su emisión.

En mi top five de películas de culto le sigue A la caza(1980). Ni se sabe la cantidad de veces que la videé, que me introduje en el ambiente sadomasoquista de los gays de Nueva York. Todavía tengo algunos pañuelos de colores (azul y negro) como los que Al Pacino colocaba en sus bolsillos traseros para indicar lo que quería o a lo que estaba dispuesto en los club de sadomaso. Me quedó de ella grabado el ambiente de la noche, los tugurios, los antros y la gente que los poblaba. Era como vivir en otro mundo, en otro planeta. Sip, impactante.

La siguiente es pura serie B. No sé su título y solo la he visto dos veces. Extraterrestres y sangre que contamina, que se expande, que coloniza. Sangre que gorgotea y de la que emanan burbujas de las que surgen más alienígenas. Me acojonó cuando era un crío y me siguió asustando cuando la volví a ver en televisión muchos años después. Ah, ese tierno terror. Cualquier noche, a las tantas, cuando esté dando vueltas con el mando a los canales de televisión, volveré a verla, ya empezada y sin posibilidad de saber de qué película se trata. Así es la vida.

Las últimas dos películas que señalo me impactaron sobre todo desde el punto de vista del escritor, cuando era ya conciente de la influencia mutua que la cinematografía y la literatura se ejercen. Érase una vez en América(1984) lo tiene todo para ser una película de culto, quizá incluso fue una película comercial también. Sergio Leone demostró de lo que era capaz con algunos medios, como lo había demostrado sin ellos en los westerns rodados en Almería. También la música de Ennio Morricone tiene su parte de culpa en el éxito, y la interpretación de todos los actores. Pero me quedo con una serie de escenas encadenadas aunadas por detrás con el repicar de un teléfono. Mientras se escucha de fondo ese sonido de teléfono van ocurriendo historias decisivas para el devenir de la película en forma de chispazos. No sé exactamente cuando dura, pero son unos segundos de intensidad creciente hasta llegar al clímax. En mi taller literario, al final del curso avanzado, regalo una copia de la película y digo a los alumnos que presten especial atención a ese fragmento, a ese teléfono que nadie descuelga. Los alumnos deben tratar de escribir un relato en el que un teléfono está sonando y algo ligado a él, pero lejano, se está contando. Se trata de desentrañar la historia que ocurre en esas imágenes, de hacer ver al lector esa historia mientras escucha el teléfono de fondo. Mi versión de ese ejercicio la publicará Escandar Alget en el próximo Pro-Vocación, puesto que tengo el placer de haber sido elegido para participar en esa revista poética en las que la excepción es un solo relato, que suele, además, cerrar la misma.

La última de mis cult movies también lo es por el lenguaje narrativo, pero tiene algunos puntos comunes con el resto de películas que propongo. Se trata de Irreversible(2002) (IЯЯәVәЯSIBLә), un film francés del director argentino Gaspar Noé y que causa tantos aplausos como rechazos. El lenguaje visual que maneja, la violencia y sadismo de sus imágenes, los movimientos de cámara, el argumento y, sobre todo, contar una historia al revés, son aspectos a destacar. La cámara no para quieta en toda la película, salvo siete minutos de tiro fijo que muestran la ultraviolencia ejercida sobre Monica Bellucci, su sodomización y la brutal paliza posterior por El Tenia (un tipo que acojona, como el parásito que le da nombre). Muy pocos estómagos pueden digerir eso, la verdad.

Nada más. No olvidéis haceros con Cult movies (Películas para llevarse al Infierno). Además, en el libro se incluye un dvd con la película Gritos en el pasillo (también reseñada por Vic), de Juanjo Ramírez. Toda una gozada.



Salud, queridos drugos, y hasta la próxima.

1/12/11

"El torturador arrepentido", de Carlos Salem



Gijón, julio de 2011, Semana Negra. El tío Patxi y yo andamos de la ceca a la meca entre la presentación del libro de los rockeros, el concierto posterior y el acto terrorista que acabamos de perpetrar, presentando nuestras nuevas novelas. Paramos a tomar una sidriña frente a la carpa central. Está abarrotada. Nos preguntamos quién coño estará allí y, como somos seres curiosos, nos asomamos. Enseguida distingo al pirata Salem con su inseparable David Torres (sin puro, esto es la leche). Está hablando de su obra de teatro, de "El torturador arrepentido", y empieza a leer un fragmento de la obra. Las cuatrocientas o quinientas personas que hay bajo la carpa permanecen mudas. Es lo que se dice un silencio respetuoso, aunque yo no lo veo así. Sé que es un silencio ganado a pulso, que Carlos cuando lee sus textos tiene el poder de cautivar, que sabe hacerlo muy bien. Un silencio total que rompe con tres golpes en la mesa, pum, pum, pum, que coinciden con los del cautivo. Pum, pum, pum, y la gente que ya estaba metida en la historia de la obra se acojona, se acojona de verdad. Pum, pum, pum, la espera ya ha acabado o, quizá, vuelve a empezar.

Yo no dejaría de comprar este libro.

El torturador arrepentido
Carlos Salem
Editorial: Talentura

25/11/11

"Balances Parciales", nuevo poemario de Felipe Zapico




Felipe Zapico acaba de sacar nueva obra. Será grande, como él, y encima cuenta con ilustraciones de Javier Zabala y un prólogo de Arantxa Oteo.


El libro se llama "Balances parciales" y está editado en Eolas, dentro de su colección Sienne. A partir de la próxima semana se podrá pedir directamente desde la web o solicitándolo en cualquier librería.
Web de la editorial:
http://www.universitarialibros.com/libro/balances-parciales_70945

Plan de presentaciones:
Noviembre 30. Badajoz. The Red Brick Gallery
Diciembre 16. Cáceres. La Machacona
Diciembre 29. León. Gran Café.
Enero 15. Toledo. The explorer's poet club.
Enero 19. Madrid. La Buena Vida.

Se puede hacer una visualización y lectura tanto de la cubierta como de las 15 primeras páginas del libro desde dos lugares, también se puede descargar.

ISSUU:
http://issuu.com/fzapalo/docs/balances_parciales_web
Scribd:
http://es.scribd.com/doc/73370102/Balances-Parciales

Aquí se puede descargar un dossier de prensa, para el que lo quiera leer.

ISSUU:
http://issuu.com/fzapalo/docs/dossier_prensa_balances_parciales
Scribd:
http://es.scribd.com/doc/73519396/Balances-Parciales-Dossier-de-prensa

En Facebook puedes seguir toda la actividad de Balances Parciales:
https://www.facebook.com/pages/Balances-Parciales/318465698179820

23/11/11

Presentaciones de "Cult movies. Películas para llevarse al infierno"



NOTA DE PRENSA
100 CLÁSICOS TERRORES DEL CELULOIDE
La Editorial Eutelequia tiene el gran placer de presentarle el nuevo libro Cult movies. Películas para llevarse al Infierno, de Vicente Muñoz Álvarez, con los pictogramas de Julia D. Velázquez y la película Gritos en el pasillo, de Juanjo Ramírez.
Abriendo las páginas de esta obra tengamos cuidado, que de ellas corren los gritos de niños inocentes en peligro, de mujeres amenazadas, de hombres torturados. Nos esperan situaciones límites y circunstancias que sería mejor no vivir. Aquí aúllan los hombres-lobo, se acercan a nosotros los asesinos más desequilibrados, los tipos fríos y sinvergüenzas nos proponen colaboraciones siniestras; para que sea poco, el hielo nos atrapa y el sobrevivir se nos hace casi un sueño del que las hadas benditas tendrán que venir a rescatarnos. Deambulando por un fino cable de metal entre dos torres gemelas de suprema altura alguien empieza a chillar del otro lado de la orilla y descendemos al Reino de Lucifer repletos de películas que nadie debe perderse.
Orientados por Scorsese, Hitchcock, Pasolini, Von Trier, Jarmusch, Herzog, entre muchos más, vamos conociendo los nueve círculos del Infierno. Sustituyendo a Virgilio como guía, nos dejamos en manos de los grandes directores de cine y nos adentramos en el mundo de los temores.
Con las ilustraciones de Julia D. Velázquez nos adentramos en la estética de las películas descritas por Vicente Muñoz Álvarez. Y al final de la lectura nos espera el cómodo sofá en el cual, tras reposar nuestro cuerpo azotado, podremos centrar la mente intranquila en los horrores del Séptimo Arte que nos presenta la película Gritos en el pasillo, de Juanjo Ramírez.
Con la pasión de un cinéfilo, la frescura de un aficionado al cine, y el estilo de un escritor que ya lleva años en la literatura contemporánea española, deambulamos por los callejones de los malos espíritus, dejando que la angustia y el vértigo se apoderen de nosotros, pero como dice el autor:
Felices pesadillas queridos drugos, & cuidado con los Bichos Malos.
(Cult movies, de Vicente Muñoz Álvarez, pág. 13)
que pueden picarnos y cicatrizarnos el alma.



Además (esto lo digo yo) cuenta con un epílogo escrito por José Ángel Barrueco

***


SINOPSIS
A MODO DE UN DIARIO CINÉFILO
«Tanto en la literatura como en el cine (y en todos los demás ámbitos creativos) me interesan las obras que cuestionan el mundo en que vivimos, que remueven las vísceras y las conciencias, que aceleran la sangre y el corazón, mostrando sin filtros éticos ni políticos la realidad (sin duda violenta y cruel) que el hombre ha creado.
Este es, en última instancia, el criterio de fondo que he utilizado para confeccionar este top 100 de películas de culto: lo epatante, lo crítico, lo atípico, lo raro, lo provocador, lo grotesco, lo perverso, lo magnético, lo desinhibido, lo incómodo, lo hiriente, lo hipnótico, lo fascinante, lo arrebatador.
Aunque no menos importante, también, ha sido el punto de vista y enfoque literario con que las reseñas han sido ideadas, la conexiones de todas estas películas con libros y escritores que admiro y he leído intensamente en el transcurso de mi vida adulta, igualmente básicos y determinantes para mi formación.
Más que una guía cinéfila al uso, pues, este manual está concebido como un diario personal de cine, donde me he despachado a gusto con muchas películas que yo opino que nadie debería dejar de ver.»
(Vicente Muñoz Álvarez, del prólogo).
***

Una de las drecomendaciones:




ANGUSTIA
Bigas Luna (1987)

Aún recuerdo el subidón que me produjo hace años videar por vez primera Angustia, de Bigas Luna, una de las mejores películas del cine de terror español, laberíntica y especular y, por supuesto, tremendamente angustiosa.Junto a las míticas Caniche y Bilbao (fetiches del underground hispano), Angustia completa la trilogía negra de Bigas Luna antes de que su cine se hiciera definitivamente comercial y se decantara por opciones más previsibles.Una escalofriante Zelda Rubinstein (que recordaréis por su aparición en Poltergeist, de Tobe Hooper), un desquiciado Ángel Jové (el sombrío protagonista de Caniche y Bilbao) y un grimoso Michael Lermer protagonizan este personalísimo film de cine sobre cine y dentro del cine que desubica al espectador hasta el minuto final del metraje.Espejos refractantes, espirales hipnóticas, caracoles siniestros, oculistas psicópatas y truculentos asesinatos en serie, entre otras tremebundas sorpresas, añaden la guinda necesaria al pastel, potenciando la tensión y el clímax hasta límites insospechados.






***

Presentación "Cult movies" en León
Viernes, 25 de noviembre, a las 20:00 horas en la librería Artemis (c/ Villa Benavente, nº 17, León). Además del autor participarán los escritores Julio César Álvarez Arias y Alfonso Xen Rabanal.

***

Presentación "Cult movies" en Madrid
Martes, 29 de noviembre a las 19:30 horas
Fnac Paseo de la Castellana (Nuevos Ministerios)
Además del autor participarán Julia D. Velázquez (diseñadora gráfica),Mario Crespo (escritor) y Juanjo Ramírez(escritor, guionista, director)

17/11/11

Amén




AMÉN






Que os follen
marranos vividores sanguijuelas,
especuladores de de lo absurdo,
que os den por el puto culo
y que todas vuestras ganancias
os las tengáis que gastar
en medicinas,
hijos de la gran puta
nos vais a joder el futuro
cabrones usureros
miserables cucarachas
pequeños seres humanos
que no obráis más que
por el vil metal


ojalá


todo lo vuestro


se convierta


en mierda



Bacø, 2011

14/11/11

Presentación de "Menú del día a día", de Gsús Bonilla







Se ha hecho de rogar la presentación del "nuevo" poemario de Sir Bonilla, pero por fin se hace y con dos acompañantes de lujo: Ana Pérez Caña-a-mares y Batania. Será el jueves 17 de noviembre, a las 20:30 horas, en La Marabunta. Ganas tengo de verles a los tres.

8/11/11

Una recomendación: "Sueños de bolsillo", de Francesco Spinoglio







A ver.



No es porque sea compañero de editorial ni quiera venderos una moto, es porque HE DISFRUTADO COMO UN LOCO de la lectura de este libro, porque Tomasso te lleva por su mundo infantil y adolescente casi con los ojos cerrados y porque tiene un final de auténtico crack.



Pocas veces recomiendo alguna lectura y ésta es una ocasión especial.



Os enganchará desde el principio y no podréis dejar de leerla.



Felicidades, Francesco, una estupenda novela.