El domingo 3 de abril
estaré a vuestra disposición
para lo que queráis
en la caseta que tiene Drakul
en la Feria del libro de Navalcarnero.
XXII Feria del Libro de Navalcarnero.
Lugar: Plaza de Toros 'Félix Colomo'
De 12 a 14 horas.
El escriba, de Robert y Shana ParkeHarrison
"Un libro debería ser un hacha para romper el mar congelado en nuestro interior" "¿Por qué la gente del futuro se molestaría en leer el libro que escribes si no les habla personalmente, si no les ayuda a encontrar significado a su vida?" J.M. COETZEE ("VERANO")
26/3/11
Willy Uribe en Madrid
El novelista Willy Uribe, ganador del Premio Silverio Cañada de la Semana Negra de Gijón y reciente finalista del Premio Tusquets de Novela, presentará la semana que viene en Madrid nuevo libro: Los que hemos amado.
El lunes 28 de marzo, en la librería Estudio en Escarlata, a las 19.30 horas, y el miércoles 30 de marzo, a las 21.00 horas, en Diablos Azules, donde será el Narrador Invitado de la Jam Session de minificción EL TAMAÑO SÍ QUE IMPORTA.
http://willyuribe.wordpress.com/2011/01/14/los-que-hemos-amado-nueva-novela-de-willy-uribe/
Estudio en Escarlata .
El lunes 28 de marzo, en la librería Estudio en Escarlata, a las 19.30 horas, y el miércoles 30 de marzo, a las 21.00 horas, en Diablos Azules, donde será el Narrador Invitado de la Jam Session de minificción EL TAMAÑO SÍ QUE IMPORTA.
http://willyuribe.wordpress.com/2011/01/14/los-que-hemos-amado-nueva-novela-de-willy-uribe/
Estudio en Escarlata .
GUZMÁN EL BUENO, 46 (Esq. Fdez. de los Ríos)
28015 MADRID
28015 MADRID
España
Tfo. 91 543 0534 Fax:91 543 0535
Diablos Azules Apodaca, 6
Diablos Azules Apodaca, 6
( Metros Tribunal y Bilbao)
«Un autor empeñado en aportar en sus artículos, y libro a libro, pruebas irrefutables de su imaginación y sensibilidad. Un consejo: no le pierdan la pista» (El Cultural de El Mundo).
***
Willy Uribe nació en Bilbao en 1965. Es escritor y fotógrafo. Su primera obra, Crónicas del salitre, surgió de sus experiencias y viajes como practicante del surf. En 2006 publicó Nanga, su primera novela, con la que obtuvo una magnífica recepción crítica. A comienzos de 2008 apareció Sé que mi padre decía, que ha merecido el Premio Silverio Cañada de la XXII Semana Negra de Gijón y el Farolillo de Papel de la Cámara del Libro de Bilbao y en 2008 publicó Revancha . Finalista del V Premio Tusquets Editores de Novela, Cuadrante Las Planas es una narración absorbente en la que la habilidad para ocultar y revelar información potencia la angustia y la desesperación de una huida que trasciende lo narrado.
«Un autor empeñado en aportar en sus artículos, y libro a libro, pruebas irrefutables de su imaginación y sensibilidad. Un consejo: no le pierdan la pista» (El Cultural de El Mundo).
***
Willy Uribe nació en Bilbao en 1965. Es escritor y fotógrafo. Su primera obra, Crónicas del salitre, surgió de sus experiencias y viajes como practicante del surf. En 2006 publicó Nanga, su primera novela, con la que obtuvo una magnífica recepción crítica. A comienzos de 2008 apareció Sé que mi padre decía, que ha merecido el Premio Silverio Cañada de la XXII Semana Negra de Gijón y el Farolillo de Papel de la Cámara del Libro de Bilbao y en 2008 publicó Revancha . Finalista del V Premio Tusquets Editores de Novela, Cuadrante Las Planas es una narración absorbente en la que la habilidad para ocultar y revelar información potencia la angustia y la desesperación de una huida que trasciende lo narrado.
24/3/11
Litro de versos, 2ª edición. Presentación en Madrid del poemario de FELIPE ZAPICO
Andy's Bar.
C/ Lavapiés, 32.
Metro Lavapiés o Antón Martín.
Sábado, 26 de marzo a las 21:00
Presentación de la 2ª edición de Litro de versos.
Presentación de la 2ª edición de Litro de versos.
Arantxa Oteo
Gsus Bonilla
Felipe Zapico Alonso
Espontáneos variados.
23/3/11
Recital "único" de Olaia Pazos en Madrid
Palabras Habladas continúa su ciclo de poesía en acciónSegunda actuación:
Olaia Pazos
Viernes, 25 de marzo, 20 h.
Entrada gratuita hasta completar aforo, se ruega puntualidad.
Biblioteca de la UNED Escuelas Pías C/ Sombrerete 15, 28012 Madrid
La segunda invitada de nuestro ciclo Palabras Habladas es la poetisa, actriz y cantante Olaia Pazos, que nos sorprenderá con su actuación en la antigua iglesia de Escuelas Pías de Lavapies, hoy en día biblioteca de la UNED.
En sus lecturas, Olaia Pazos (A Coruña, 1980) combina con mucho acierto y energía la poesía y el teatro. Pasó por varios grupos y escuelas de teatro en Galicia y el País Vasco hasta llegar en 2005 a Madrid, donde participa en recitales poéticos mientras da forma a espectáculos de música, poesía y teatro.
Palabras Habladas es un ciclo de literatura y poesía en directo organizado por Hablar en Arte. Tras dos ediciones en 2008 y en 2009-2010, Palabras Habladas opta en su entrega de 2011 por crear una serie de espectáculos únicos e irrepetibles en los que los actores no sólo trabajan sobre el escenario elegido sino con el espacio que les rodea. El ciclo ofrece así un reto diferente a los artistas invitados y brinda a los asistentes una visión sin precedentes sobre la ciudad de Madrid.
Joana Brabo estrenó el ciclo en el Mercado de Antón Martin. Lucas Rodríguez (Elkoalapuesto), Ebba Rohweder, Nieves Correa, Nilo Gallego y Julio Jara actuarán en los próximos meses en espacios como la Ermita de San Antonio de la Florida, la Casa de Fieras del Retiro, el Palacio de Cristal de la Arganzuela e incluso en plena calle madrileña.
ENGLISH VERSION
Palabras Habladas continues its programme of poetry in action
Second intervention: Olaia Pazos Friday, March 25, 8 pm. Free entrance until full capacity. Punctuality required.Biblioteca de la UNED Escuelas Pías C/ Sombrerete 15, 28012 Madrid
In her performances, Olaia Pazos (A Coruña, 1980) combines her strong presence on stage with her strong skills in poetry and theater. Originally from Galicia, Olaia went through several theater groups and schools in Galicia and the Basque country to arrive finally in 2005 to Madrid. Here she has participates in poetry readings taking place in different cultural spaces in the city, while organizing and acting in performances of music, poetry and theater.
The objective of this third edition of Palabras Habladas, organized by Hablar en Arte, is to invite the artists to not only act on a anonymous stage, but to encourage them to work in their performance with the place, so that the resulting work is an amalgam between artist and space. With this approach the offers a challenge to the invited artists and provides to attendees an unparalleled view on the city of Madrid.
Joana Brabo opened the cycle on February 23, 2011 at the municipal market of Antón Martín. Lucas Rodríguez (Elkoalapuesto), Ebba Rohweder, Nilo Gallego, Nieves Correa and Julio Jara will act during the forthcoming months in places such as La Ermita de San Antonio de la Florida, Casa del Retiro menagerie, the Crystal Palace of the Arganzuela and even in the streets of Madrid.
18/3/11
Nuevo libro de Iñaki Echarte Vidarte
Se acaba de publicar el nuevo libro del escritor Iñaki Echarte Vidarte (Pamplona, 1977). Se trata de un poemario titulado Soy tan blanco que cuando palidezco desaparezco (Ediciones Vitruvio, 2011). [isbn: 9788415233077]
Soy tan blanco que cuando palidezco desaparezco muestra a un poeta que combina la imaginación con la sinceridad, que busca formas nuevas y sugerentes en cada verso, y trata los temas tradicionales con soltura y ardor.
Soy tan blanco que cuando palidezco desaparezco muestra a un poeta que combina la imaginación con la sinceridad, que busca formas nuevas y sugerentes en cada verso, y trata los temas tradicionales con soltura y ardor.
Echarte Vidarte es diplomado en Literatura Creativa, especialidad de Guión de Cine y TV en la Escuela Superior de Artes y espectáculos TAI. Es autor de los libros Huérfanos de Cernuda. Desestructuración cuer(po)ética (O Grelo Ediciones, 2009) y Blues y otros cuentos (Ediciones Baile del sol, 2009), y ha aparecido, este año, en las antologías Viscerales (Ediciones del Viento, 2011) y Al otro lado del espejo. Narrando contracorriente (Ediciones Escalera, 2011).
Vive en Madrid, continúa mirando a su alrededor, espantándose con lo que ve y escribiendo.
Próximas citas
Iñaki Echarte Vidarte estará, acompañado de Itziar Ziga y Raúl Portero en el ciclo Llamando a la tierra II. El viaje nunca se acaba, el día 18 de marzo, a las 19h, en Fnac Callao (Preciados 28, Madrid), donde hablarán del lugar desde el que escribe cada uno de los autores.
Además el autor presentara su poemario en Pamplona el día 31 de marzo, a las 19.30 en la librería Auzolan (C/ Tudela 16, Pamplona) y estará a disposición de los medios locales durante ese fin de semana.
Próximamente se concretarán otras presentaciones en otras ciudades españolas.
Para contactar con el autor: alexlootz@yahoo.es ; 615 138 434.
11/3/11
LOS CHICOS DEL OTRO LADO (II): VISCERALES
LOS CHICOS DEL OTRO LADO (II): VISCERALES
por Esteban Gutiérrez Gómez
Acabo de leerme La cámara de niebla, de Alfonso Xen Rabanal y estoy impactado. Bajo la apariencia de una vomitona narrativa se esconde una defensa contra el mundo. El mundo es una mierda, la gente se deja manipular y nada cambia aunque pasen los años. El espíritu del borrego nos posee, y la alternativa es vivir al margen de la sociedad. Pero la soledad pudre los cerebros acostumbrados a luchar y, además, no es una solución de vida.
Bufa escribe desde las entrañas para preguntarse a sí mismo qué hacer cómo actuar frente por frente a lo que le ofrece el mundo. Simpatizo inmediatamente con su filosofía kamikaze. Hostia a hostia se derriban los muros, y alguien tiene que decirlo.
Una semana más tarde me llaman Jose Ángel Barrueco y Mario Crespo: están preparando una antología y cuentan conmigo. ¿De qué va?, pregunto. Se titula Con dos cojones y tiene que ver con lo que se escribe desde las tripas. Flipo. Les digo que está hecho, que ya tengo el texto en mi cabeza, que acabo de leer la novela de Bufa y lo tengo claro. Claro clarísimo. Blanquito.
Hace unas semanas que el libro está rodando por las librerías de este país. Ya se han hecho algunas presentaciones y habrá muchas más. Ya no se llama Con dos cojones. Hubo una especie de votación entre los que participábamos en él y se impuso Viscerales, que es un título tan contundente como el anterior, pero menos explícito.
Mario y José Ángel han conseguido reunir a 40 autores que escriben un texto visceral. Algunos de ellos, por sí son viscerales; otros son viscerales por momentos y alguno de ellos vomita sólo en contadas ocasiones. En cualquier caso, la nómina es envidiable, y cuenta con autores de primera línea. Pero lo que viene al caso es que muchos de esos autores participan también en Beatitud y participarán de nuevo en Narrando contracorriente, la antología que prepara sir Bonilla desde Al Otro Lado del Espejo. Son los chicos del otro lado, los malos de la película en esto de la narrativa, los insobornables, los inconformistas. Creadores de fanzines, siempre dispuesto a dar alternativas de vida, asociales peligrosos para sistemas institucionales. A corazón descubierto se beben la vida mientras escriben para sus lectores fieles. No son parte del sistema, así que es difícil que el engranaje les promocione mucho más allá. Sin embargo, estoy seguro de que serán los autores que se nombraran en el futuro como la gente que aportó algo nuevo, que cogió el relevo de la rebeldía y lo transmitió a otras generaciones.
Para comprobarlo sólo hay que leerse sus textos, ver su alma al desnudo, sentir el aguijonazo de sus propuestas narrativas. Viscerales permite eso, descubrir lectores jóvenes y rabiosos a los que arropan maestros como Karmelo Iribarren, Montero Glez o Enrique Vila-Matas; constatar que desde los 20 añitos de Adriana a los 50 de Salem, el camino de la rabia está perfectamente señalizado, y la furia narrativa lo transita arañando el asfalto. Esas huellas, precisamente esas, serán las que con el tiempo verán las nuevas generaciones cuando busquen un referente, cuando se pregunten: “Sabiendo lo que estaba pasando, ¿nadie hizo nada?”.
De esta antología se han autoexcluido todos aquellos autores que reniegan de la escritura confesional, que la aborrecen y la prohíben según sus sagrados mandamientos. Algún día se enteraran que, aun creando ficción, todo parte de sentimientos internos próximos a la visceralidad. Aun el más fantástico de los relatos.
El resultado final es un puzzle narrativo bastante completo, un microcosmos que refleja la realidad de la escritura de hoy en España; de la escritura marginal, claro, la de la umbría. El totalitario sol editorial español es suficientemente potente y peligroso para dejar que estos relatos se ofrezcan a él sin menoscabo de su frescura. Sabiendo esto, solo nos queda disfrutar de unas lecturas que raramente encuentran imprenta.
Viscerales
Colección: Viento Abierto ISBN: 978-84-96964-76-1
Formato: 14 x 22 cm Encuadernación: rústica
Número de páginas: 216 Precio: 18.00 euros
Edición: Mario Crespo y José Ángel Barrueco
Viscerales es sobre todo rabia, sinceridad, corazón, hígado, riñones, calor y desnudez: un libro que contiene cuarenta ejercicios de honestidad literaria, cuarenta desahogos, cuarenta vaciamientos, cuarenta vomitonas. Diferentes estilos, diferentes tendencias, diferentes etiquetas, diferentes generaciones, diferentes autores, pero un único denominador común: la visceralidad sobre el papel.
Nómina de autores:
Enrique Vila-Matas, Marcelo Luján, Marta Fernández La Bohe, Alberto Haj-Saleh,Safrika, Carlos Herrero, Tomás Sánchez Santiago, Carlos Salem, Gsús Bonilla, Lucía Fraga, Adriana Bañares, Vicente Muñoz Álvarez, Javier Esteban, David Murders, Joaquín Piqueras, María Couceiro, Sonia Fides, Manuel Vilas, Jorge Espina, Brenda Ascoz, Roxana Popelka, David Refoyo, David González, Francesco Spinoglio, Patxi Irurzun, Iñaki Echarte Vidarte, Julio Valdeón Blanco, Alejandra Zina, Esteban Gutiérrez Gómez, Inma Luna, José Manuel Vara, Mario Crespo, Daniel Ruiz García, Ana Pérez Cañamares, Estelle Talavera Baudet, Kutxi Romero, José Ángel Barrueco, Montero González, Karmelo C. Iribarren, Javier Das y Alfonso Xen Rabanal
por Esteban Gutiérrez Gómez
Acabo de leerme La cámara de niebla, de Alfonso Xen Rabanal y estoy impactado. Bajo la apariencia de una vomitona narrativa se esconde una defensa contra el mundo. El mundo es una mierda, la gente se deja manipular y nada cambia aunque pasen los años. El espíritu del borrego nos posee, y la alternativa es vivir al margen de la sociedad. Pero la soledad pudre los cerebros acostumbrados a luchar y, además, no es una solución de vida.
Bufa escribe desde las entrañas para preguntarse a sí mismo qué hacer cómo actuar frente por frente a lo que le ofrece el mundo. Simpatizo inmediatamente con su filosofía kamikaze. Hostia a hostia se derriban los muros, y alguien tiene que decirlo.
Una semana más tarde me llaman Jose Ángel Barrueco y Mario Crespo: están preparando una antología y cuentan conmigo. ¿De qué va?, pregunto. Se titula Con dos cojones y tiene que ver con lo que se escribe desde las tripas. Flipo. Les digo que está hecho, que ya tengo el texto en mi cabeza, que acabo de leer la novela de Bufa y lo tengo claro. Claro clarísimo. Blanquito.
Hace unas semanas que el libro está rodando por las librerías de este país. Ya se han hecho algunas presentaciones y habrá muchas más. Ya no se llama Con dos cojones. Hubo una especie de votación entre los que participábamos en él y se impuso Viscerales, que es un título tan contundente como el anterior, pero menos explícito.
Mario y José Ángel han conseguido reunir a 40 autores que escriben un texto visceral. Algunos de ellos, por sí son viscerales; otros son viscerales por momentos y alguno de ellos vomita sólo en contadas ocasiones. En cualquier caso, la nómina es envidiable, y cuenta con autores de primera línea. Pero lo que viene al caso es que muchos de esos autores participan también en Beatitud y participarán de nuevo en Narrando contracorriente, la antología que prepara sir Bonilla desde Al Otro Lado del Espejo. Son los chicos del otro lado, los malos de la película en esto de la narrativa, los insobornables, los inconformistas. Creadores de fanzines, siempre dispuesto a dar alternativas de vida, asociales peligrosos para sistemas institucionales. A corazón descubierto se beben la vida mientras escriben para sus lectores fieles. No son parte del sistema, así que es difícil que el engranaje les promocione mucho más allá. Sin embargo, estoy seguro de que serán los autores que se nombraran en el futuro como la gente que aportó algo nuevo, que cogió el relevo de la rebeldía y lo transmitió a otras generaciones.
Para comprobarlo sólo hay que leerse sus textos, ver su alma al desnudo, sentir el aguijonazo de sus propuestas narrativas. Viscerales permite eso, descubrir lectores jóvenes y rabiosos a los que arropan maestros como Karmelo Iribarren, Montero Glez o Enrique Vila-Matas; constatar que desde los 20 añitos de Adriana a los 50 de Salem, el camino de la rabia está perfectamente señalizado, y la furia narrativa lo transita arañando el asfalto. Esas huellas, precisamente esas, serán las que con el tiempo verán las nuevas generaciones cuando busquen un referente, cuando se pregunten: “Sabiendo lo que estaba pasando, ¿nadie hizo nada?”.
De esta antología se han autoexcluido todos aquellos autores que reniegan de la escritura confesional, que la aborrecen y la prohíben según sus sagrados mandamientos. Algún día se enteraran que, aun creando ficción, todo parte de sentimientos internos próximos a la visceralidad. Aun el más fantástico de los relatos.
El resultado final es un puzzle narrativo bastante completo, un microcosmos que refleja la realidad de la escritura de hoy en España; de la escritura marginal, claro, la de la umbría. El totalitario sol editorial español es suficientemente potente y peligroso para dejar que estos relatos se ofrezcan a él sin menoscabo de su frescura. Sabiendo esto, solo nos queda disfrutar de unas lecturas que raramente encuentran imprenta.
Viscerales
Colección: Viento Abierto ISBN: 978-84-96964-76-1
Formato: 14 x 22 cm Encuadernación: rústica
Número de páginas: 216 Precio: 18.00 euros
Edición: Mario Crespo y José Ángel Barrueco
Viscerales es sobre todo rabia, sinceridad, corazón, hígado, riñones, calor y desnudez: un libro que contiene cuarenta ejercicios de honestidad literaria, cuarenta desahogos, cuarenta vaciamientos, cuarenta vomitonas. Diferentes estilos, diferentes tendencias, diferentes etiquetas, diferentes generaciones, diferentes autores, pero un único denominador común: la visceralidad sobre el papel.
Nómina de autores:
Enrique Vila-Matas, Marcelo Luján, Marta Fernández La Bohe, Alberto Haj-Saleh,Safrika, Carlos Herrero, Tomás Sánchez Santiago, Carlos Salem, Gsús Bonilla, Lucía Fraga, Adriana Bañares, Vicente Muñoz Álvarez, Javier Esteban, David Murders, Joaquín Piqueras, María Couceiro, Sonia Fides, Manuel Vilas, Jorge Espina, Brenda Ascoz, Roxana Popelka, David Refoyo, David González, Francesco Spinoglio, Patxi Irurzun, Iñaki Echarte Vidarte, Julio Valdeón Blanco, Alejandra Zina, Esteban Gutiérrez Gómez, Inma Luna, José Manuel Vara, Mario Crespo, Daniel Ruiz García, Ana Pérez Cañamares, Estelle Talavera Baudet, Kutxi Romero, José Ángel Barrueco, Montero González, Karmelo C. Iribarren, Javier Das y Alfonso Xen Rabanal
2/3/11
Daniel Sancet en Leganés, Fuenlabrada y Madrid
Dani Sancet, cantante y lider de INSOLENZIA, es, además, un excelente escritor. Sus proyectos musicales van acompañados de una novela que hila las historias de sus canciones. Algún día contaré como se gesta todo, como lo va dando salida de su cabeza, pues es un proyecto ambicioso (una trilogía) completamente definido.
Acaba de sacar su segundo libro en el que mezcla poemas y relatos. Deshechos de entretiempo, título de su proyecto literario, del que he tenido el placer de redactar el prólogo.
Lo que podría haber sido
Pudiste estar entre nosotros,
entrar en nuestro mundo,
rozar las nubes con la punta de los sueños.
Poseías el brillo y el deseo,
el guiño y las milongas, el fuego, las risas,
y el sabor de lo prohibido.
Tuviste las puertas de par en par abiertas,
los puentes aduaneros liberados,
los candados y cerrojos desarmados.
Mas no sirvió de nada.
Fueron para ti todas las luchas por otros
batalladas,
todos los honores ganados con respeto en mucho tiempo,
todas las jornadas de trabajo en la trastienda
de los obreros de sueños,
y sin un ápice de temblor en el estómago
elegiste el atisbo singular
de tu ego desmedido.
En ese breve destello de tugurio madrileño
comprendí la cruel cantinela de tu estela,
descubrí tu mentira desmedida y cavernosa
que anidaba silenciosa en mi cerebro
y te vi caminando sin sonrisas,
desnutriendo el tiempo en tus bolsillos,
luciendo matrimonio gris de tarde de domingo,
cocido madrileño, polvo en la despensa,
ocho horas de tenga usted su cuenta,
y lloros apagados, cada noche,
en la almohada amarillenta
donde antaño
quisiste ser parte de los nuestros.
Se presentará en el centro este fin de semana:
VIERNES 4 marzo
19:00 HORAS
FNAC PARQUESUR
(LEGANÉS)
***
VIERNES 4 de marzo
22:30 HORAS
BADABAR
(FUENLABRADA)
***
SÁBADO
21:00 HORAS
I AMORyPATATAS
ANDY´S BAR
LAVAPIES 32
(MADRID)
con
NOEMÍ PAJARO LUNA,
ALEX PORTERO ORTIGOSA,
DANIEL G. SANGUINO,
DANIEL SANCET
28/2/11
Presentación del "Especial erótico" de Al Otro lado del Espejo
martes 1 de marzo20:00 horas
librería 3 rosas amarillas
Con la participación de varios autores
(morbo asegurado)
24/2/11
LOS CHICOS DEL OTRO LADO (I): BEATITUD
LOS CHICOS DEL OTRO LADO (I): BEATITUD
por Esteban Gutiérrez Gómez
Acaba de terminar la guerra (la II Guerra Mundial) y el mundo sigue siendo una mierda. En Estados Unidos nada se ha regenerado, nada ha cambiado, todo sigue igual. Los muertos son un número, no más, y se pretende seguir adelante sin tomar conciencia del pasado. Todo para nada.
Dan ganas de huir, de salir a la búsqueda de otra realidad. Si pudiese cambiarse el mundo… Pero no se puede cambiar, una guerra con 60 millones de muertos no ha logrado cambiar nada. Huir, el dedo al aire y una larga pista alquitranada por delante. Huir, sin destino concreto, a la aventura. Huir, aún sabiendo que no existe la puerta al otro lado. Sí, pero hay que huir.
La noción general de escapar de una realidad que huele a podrido, se particulariza en el ámbito de un pequeño grupo de escritores para los que el viaje es la vida. Lo importante no es llegar al destino, lo importante es hacer el camino, disfrutar del viaje. A mediados del siglo XX, Cassady y Kerouac recorren Norteamérica viviendo aventuras. El viaje es otra forma de vivir. Si hay dinero: gasolina y carretera; si no lo hay: porros y alcohol. El caso es abandonar la realidad, crearse un mundo a su medida. Cassady es el actor, el protagonista principal, el chico malo de esta película, el pendenciero, el vividor. Kerouac es un chico más intelectual, tiene la mirada del escritor en sus ojos y todo lo ve de una forma objetiva: nunca arriesga su alma. Ginsberg se unirá a ellos casi desde el principio; es un intelectual al que le gusta vivir en el filo, al borde del abismo, que totaliza pasiones y busca siempre el más allá. Burroughs huye de lo acomodado en busca de nuevas emociones. Hay otros actores (uno tan pendenciero como Cassady es Corso), pero basta de nombres propios y busquemos una etiqueta que nos permita clasificarlos (necesitamos saber de qué hablamos, por eso las etiquetas nos ayudan a no pensar), una etiqueta generacional que defina lo que estos cuatro chicos hacen con su vida en los años 50, algo así como los Beat.
Los Beat escriben sobre algo que ya se había iniciado años antes, sobre la necesidad de darse la vuelta frente al mundo, bajarse los pantalones y enseñar la raja del culo. Un que os jodan categórico. Un nuestra vida es nuestra vida y la vivimos como queremos. Duró poco el camino pero fue importante porque marcó el espíritu de la contracultura. Hoy en día todavía bebemos de su esencia. Tanto en el fondo (el mundo sigue siendo una mierda), como en la forma (la prosa espontánea de Kerouac, la libertad del autor en Ginssberg, la experimentación hasta la descomposición en Burroughs). Ahí están sus libros, En el camino, Gasolina, Yonqui, Aullido. No hay más que ponerse a leer.
Duró poco, la huída traspasó los límites con ayuda del peyote y del LSD, primero, y de la meditación, después, y llego a otros mundos. Los 50 acababan y una nueva generación asumió la bandera de la libertad, del cambio, de lo alternativo. Gente que buscaba sanar el mundo con amor. Mucho amor. Demasiado amor. Hippies envueltos en psicodelia que descubren y hacen descubrir el nuevo mundo: el budismo y la filosofía Zen. Al final, Kerouac o Ginsberg, llegan a un tope de vía en el que descubren otra realidad y, lo más importante, descubren que para huir no es necesario caminar, ni siquiera dar un solo paso: la mente lo domina todo. Los 60 se llenaron de esperanza en un mundo mejor. Una visión idealista, despegada de la realidad, de esa realidad en forma de barro que los Beat llevaban pegada a sus zapatos a pesar de que trataban de huir de ella..
50 años después, Vicente Muñoz Álvarez y Nacho Escuín, quieren palpar el reflejo de esa generación inconformista norteamericana en las jóvenes letras castellanas. Son muchos los autores que se posicionan en la contracultura, al margen de institucionalizaciones y servidumbres públicas, que huyen de la mierda en que sigue convertido el mundo, que esperan, al menos, ser consecuentes con su alma, que no cambian libertad por seguridad, que no esperan vender un millón de ejemplares de un libro porque no escriben para un millón de personas, que saben que están al otro lado de esto que llamamos literatura, en la umbría, dónde la nieve permanece más tiempo y el agua que emana del verdín, sabe a vida.
Vicente y Nacho hurgaron, people on the road, y tardó poco en asomarse un universo de nuevos creadores veneradores del espíritu Beat. Beatitud, así se llama la antología, es un compendio de reflexiones, de bionarraciones, de relatos, de vivencias, de ensayos, de influencias que los escritores de esa generación tuvieron en las vidas y en la escritura de cada uno de los autores que participan en este proyecto literario. El resultado es una amalgama de visiones sobre los Beat, una reivindicación del límite, de la huída, del viaje. Lo importante sigue siendo hacer el camino, sigue sin ser decisivo llegar al final, sea bucólico o precipitado. La carretera es una forma de vivir. Es cierto que luchar cansa, que son chicos del otro lado siempre dispuestos a dar guerra, pero ya descansarán cuando llegue la última hora, el suspiro final.
Título original: Beatitud, visiones de la Beat Generation
Autor: VVAA
Edición literaria: Vicente Muñoz Álvarez e Ignacio Escuín
Editorial: Ediciones Baladí S.L.L.
Páginas: 357
Diseño cubierta: Julio Reija
ISBN: 978-84-937661-8-4
Presentación en Madrid
por Esteban Gutiérrez Gómez
Acaba de terminar la guerra (la II Guerra Mundial) y el mundo sigue siendo una mierda. En Estados Unidos nada se ha regenerado, nada ha cambiado, todo sigue igual. Los muertos son un número, no más, y se pretende seguir adelante sin tomar conciencia del pasado. Todo para nada.
Dan ganas de huir, de salir a la búsqueda de otra realidad. Si pudiese cambiarse el mundo… Pero no se puede cambiar, una guerra con 60 millones de muertos no ha logrado cambiar nada. Huir, el dedo al aire y una larga pista alquitranada por delante. Huir, sin destino concreto, a la aventura. Huir, aún sabiendo que no existe la puerta al otro lado. Sí, pero hay que huir.
La noción general de escapar de una realidad que huele a podrido, se particulariza en el ámbito de un pequeño grupo de escritores para los que el viaje es la vida. Lo importante no es llegar al destino, lo importante es hacer el camino, disfrutar del viaje. A mediados del siglo XX, Cassady y Kerouac recorren Norteamérica viviendo aventuras. El viaje es otra forma de vivir. Si hay dinero: gasolina y carretera; si no lo hay: porros y alcohol. El caso es abandonar la realidad, crearse un mundo a su medida. Cassady es el actor, el protagonista principal, el chico malo de esta película, el pendenciero, el vividor. Kerouac es un chico más intelectual, tiene la mirada del escritor en sus ojos y todo lo ve de una forma objetiva: nunca arriesga su alma. Ginsberg se unirá a ellos casi desde el principio; es un intelectual al que le gusta vivir en el filo, al borde del abismo, que totaliza pasiones y busca siempre el más allá. Burroughs huye de lo acomodado en busca de nuevas emociones. Hay otros actores (uno tan pendenciero como Cassady es Corso), pero basta de nombres propios y busquemos una etiqueta que nos permita clasificarlos (necesitamos saber de qué hablamos, por eso las etiquetas nos ayudan a no pensar), una etiqueta generacional que defina lo que estos cuatro chicos hacen con su vida en los años 50, algo así como los Beat.
Los Beat escriben sobre algo que ya se había iniciado años antes, sobre la necesidad de darse la vuelta frente al mundo, bajarse los pantalones y enseñar la raja del culo. Un que os jodan categórico. Un nuestra vida es nuestra vida y la vivimos como queremos. Duró poco el camino pero fue importante porque marcó el espíritu de la contracultura. Hoy en día todavía bebemos de su esencia. Tanto en el fondo (el mundo sigue siendo una mierda), como en la forma (la prosa espontánea de Kerouac, la libertad del autor en Ginssberg, la experimentación hasta la descomposición en Burroughs). Ahí están sus libros, En el camino, Gasolina, Yonqui, Aullido. No hay más que ponerse a leer.
Duró poco, la huída traspasó los límites con ayuda del peyote y del LSD, primero, y de la meditación, después, y llego a otros mundos. Los 50 acababan y una nueva generación asumió la bandera de la libertad, del cambio, de lo alternativo. Gente que buscaba sanar el mundo con amor. Mucho amor. Demasiado amor. Hippies envueltos en psicodelia que descubren y hacen descubrir el nuevo mundo: el budismo y la filosofía Zen. Al final, Kerouac o Ginsberg, llegan a un tope de vía en el que descubren otra realidad y, lo más importante, descubren que para huir no es necesario caminar, ni siquiera dar un solo paso: la mente lo domina todo. Los 60 se llenaron de esperanza en un mundo mejor. Una visión idealista, despegada de la realidad, de esa realidad en forma de barro que los Beat llevaban pegada a sus zapatos a pesar de que trataban de huir de ella..
50 años después, Vicente Muñoz Álvarez y Nacho Escuín, quieren palpar el reflejo de esa generación inconformista norteamericana en las jóvenes letras castellanas. Son muchos los autores que se posicionan en la contracultura, al margen de institucionalizaciones y servidumbres públicas, que huyen de la mierda en que sigue convertido el mundo, que esperan, al menos, ser consecuentes con su alma, que no cambian libertad por seguridad, que no esperan vender un millón de ejemplares de un libro porque no escriben para un millón de personas, que saben que están al otro lado de esto que llamamos literatura, en la umbría, dónde la nieve permanece más tiempo y el agua que emana del verdín, sabe a vida.
Vicente y Nacho hurgaron, people on the road, y tardó poco en asomarse un universo de nuevos creadores veneradores del espíritu Beat. Beatitud, así se llama la antología, es un compendio de reflexiones, de bionarraciones, de relatos, de vivencias, de ensayos, de influencias que los escritores de esa generación tuvieron en las vidas y en la escritura de cada uno de los autores que participan en este proyecto literario. El resultado es una amalgama de visiones sobre los Beat, una reivindicación del límite, de la huída, del viaje. Lo importante sigue siendo hacer el camino, sigue sin ser decisivo llegar al final, sea bucólico o precipitado. La carretera es una forma de vivir. Es cierto que luchar cansa, que son chicos del otro lado siempre dispuestos a dar guerra, pero ya descansarán cuando llegue la última hora, el suspiro final.
Título original: Beatitud, visiones de la Beat Generation
Autor: VVAA
Edición literaria: Vicente Muñoz Álvarez e Ignacio Escuín
Editorial: Ediciones Baladí S.L.L.
Páginas: 357
Diseño cubierta: Julio Reija
ISBN: 978-84-937661-8-4
Precio: 20€
Autores que participan en esta antología:
Carla Badillo Coronado, Patxi Irurzun, Ana Pérez Cañamares, Joaquín Juan Penalva, José Ángel Barrueco, Carmen Beltrán, Uberto Stabile, David González, Carmen Camacho, Miquel Silvestre, Raúl García, Sergio Gaspar, Safrika, Nacho Abad, David Mardaras, Mario Crespo, Roxana Popelka, Eduardo Almiñana, Octavio Gómez Milián, Estelle Talavera Baudet, David Mayor, Pepe Pereza, Almudena Vidorreta, Lucas Rodríguez, Inma Luna, Diego Urizarna, Alfonso Xen Rabanal, Pablo Casares, Sonia San Román, Eloy Fernández Porta, Déborah Vukušić, Vicente Muñoz Álvarez.
Autores que participan en esta antología:
Carla Badillo Coronado, Patxi Irurzun, Ana Pérez Cañamares, Joaquín Juan Penalva, José Ángel Barrueco, Carmen Beltrán, Uberto Stabile, David González, Carmen Camacho, Miquel Silvestre, Raúl García, Sergio Gaspar, Safrika, Nacho Abad, David Mardaras, Mario Crespo, Roxana Popelka, Eduardo Almiñana, Octavio Gómez Milián, Estelle Talavera Baudet, David Mayor, Pepe Pereza, Almudena Vidorreta, Lucas Rodríguez, Inma Luna, Diego Urizarna, Alfonso Xen Rabanal, Pablo Casares, Sonia San Román, Eloy Fernández Porta, Déborah Vukušić, Vicente Muñoz Álvarez.
Presentación en Madrid
Fecha: el Viernes 25 de febrero de 2011
Horario: a las 19:00h
Lugar: Casa del Libro - C/Hermosilla, 21 (Madrid)
Intervendrán: Vicente Muñoz Álvarez (antólogo)
David Vicente (editor)
& varios autores del libro
Presentación de "Beatitud" en Madrid
Viernes 25 de febrero,19 h
Casa del Libro - C/Hermosilla, 21.
Madrid
Intervendrán
Vicente Muñoz Álvarez (antólogo)
Ignacio Escuín Borao (antólogo)
David Vicente (editor)
& varios autores del libro
Os esperamos
17/2/11
Presentación de "Viscerales" en Madrid
Martes 22 de febrero a las 18:30 horas
Fnac - Preciados n° 28 - 28013 Madrid
Presentación de
VISCERALES
Intervienen Mario Crespo, José Ángel Barrueco, Eduardo Riestra
y los autores
Déborah Vukusic, Carlos Salem,
Alberto Haj-Saleh, Adriana Bañares,
Gsús Bonilla, Francesco Spinoglio,
Julio Valdeón Blanco, Sonia Fides,
Iñaki Echarte Vidarte, Esteban Gutiérrez Gómez,
Ana Pérez Cañamares, Alfonso Xen Rabanal,
Inma Luna, Marta Fernández La Bohe,
Marcelo Luján y Roxana Popelka.
14/2/11
Un poema de Batania
CINCO A DOS
Siempre el mismo partido
y los mismos equipos.
A un lado, de gris,
lunes martes miércoles jueves viernes.
Al otro, de blanco,
sábado y domingo.
Y siempre,
cinco a dos,
el mismo resultado,
todas las semanas.
Este domingo lo pasé leyendo el cuadernillo que tuvo a bien regalarme Batanía, en nuestro último encuentro en Diablos Azules, de título Porque te amo tanto no quiero cambiarte. Alguna reminiscencia de Tu eres cuento para niños (dedicado a su perro Argi), poemas que ya conocía y poemas nuevos, que seguro habrá publicado en el blog, pero que yo no he leído.
Las pintadas van en aumento, a pesar de que le han puesto precio a su cabeza, como en el oeste americano, con los forajidos y los indios escapados de las reservas. Todo lo que no sea hacer algo diferente, a Batania se la refanfinfla.
Está "el chico de Lauros que quiere ser poeta" luchando con su yo interior, porque su yo interior está entregado al desamor y su yo exterior está convenido de que es más gilipollas de lo que aparenta. Total, a pesar de todo, DIOS se escribe con TX, y hay manchas de mora que no se quitan en la puta vida.
Me he reído con la serie completa de El hijo de Puskas y me he estremecido con alguno de su poemas. He disfrutado.
En fin, un domingo con Batania no es un domingo cualquiera.
Asi que, Basterrechea, no te queda otra que venirte a Fuenlabrada y abrirles los oídos a todos estos parroquianos de dura sesera y resaca cena-de-obispo.
Invitado estás, pues.
Presentación de "Diario de un escritor delgado" de Germán San Nicasio
FNAC CALLAO
MARTES, 15 DE FEBRERO
19:30 HORAS
Valor: 20.40 €
Título original: Diario de un escritor delgado
ISBN: 978-84-938256-7-6
Categorias: Narrativa
Núm. pags.: 327
"Cada día que uno deja sin escribir es un tablón que le falta a ese puente colgante que viene a ser un diario íntimo."
Diario de un escritor delgado es la historia de un hombre ingenuo y primitivo que unos días contempla la vida desde el optimismo más beligerante y otros desde el más profundo desaliento. Sobre unas cosas parece tener las ideas muy claras, sobre otras no tanto, pero su peculiar sentido de la realidad siempre le está empujando a dejar testimonio de todo. Cualquier incidente cotidiano, por insignificante que pueda parecer, le sirve como excusa para ejercitar el lenguaje achulado y en ocasiones barriobajero que le caracteriza, y mientras se cuenta a sí mismo sus andanzas y chismes íntimos, aprovecha para hacer una crítica, a pequeña escala, del mundo mediocre y ruin que le rodea, disparando en todas direcciones sin pensar en las consecuencias. De modo que al final, entre introspección y autoexamen, nuestro escritor delgado consigue enhebrar sus anotaciones para que el anecdotario del día a día acabe cobrando forma de memoria imaginada.
8/2/11
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